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viernes, 29 de enero de 2021

La leyenda del maíz

 


Cuentan las historias de los primeros habitantes de Mesoamérica, que, en el periodo anterior a la llegada de Quetzalcóatl, los aztecas sobrevivían alimentándose únicamente de las raíces y de los animales que cazaban.

Ellos no tenían el maíz, pues este cereal tan alimenticio, estaba escondido detrás de las montañas y ellos no tenían acceso a él.

Los antiguos dioses trataron de obtenerlo e intentaron separar las montañas con su colosal fuerza, pero no lo lograron.

Los aztecas fueron a plantearle este problema a Quetzalcóatl.

-Yo se los traeré- les respondió el dios.

Quetzalcóatl, el poderoso dios, no se esforzó en vano en separar las montañas con su fuerza, por el contrario, empleó su astucia. Él observó a una pequeña hormiga roja que descendía de la montaña cargando sobre su espalda un grano de maíz, él interrogó a la hormiga sobre la procedencia de ese hermoso y tan preciado grano, pero el insecto se rebeló y no le confesó nada.




Después de conversar con ella, la pequeña hormiga roja accede a la petición del noble dios y se ofrece para mostrarle el camino.

Entonces Quetzalcóatl, se transformó en una hormiga negra y acompañado de la hormiga roja, marchó a las montañas.

La travesía estuvo llena de dificultades, pero Quetzalcóatl logró superarlas, pensando solamente en su pueblo y sus necesidades de alimentación. Hizo grandes esfuerzos y no se dio por vencido ante el cansancio y las dificultades.

Quetzalcóatl llegó hasta donde estaba el maíz, y como estaba trasformado en hormiga, tomó un grano maduro entre sus mandíbulas y emprendió el regreso. Al llegar entregó el prometido grano de maíz a los hambrientos indígenas.

Los aztecas plantaron la semilla. Obtuvieron así el maíz que desde entonces sembraron y cosecharon.

El preciado grano, aumentó sus riquezas, y se volvieron más fuertes, construyeron ciudades, palacios, templos…Y desde entonces vivieron felices.




Y a partir de ese momento, los aztecas veneraron al generoso Quetzalcóatl, el dios amigo de los hombres, el dios que les trajo el maíz.

 

Sotol, el destilado del norte de México

 



Las tradiciones destileras de México siempre han abarcado mucho más que el tequila. El sotol, un destilado tradicional del árido Desierto de Chihuahua, Coahuila y Durango al norte del país, ha comenzado a recibir atención internacional.

A menudo se compara al sotol con el mezcal. Ambos tienen una rica historia de producción indígena a pequeña escala y comparten un carácter complejo, herbáceo y a veces ahumado. Pero hay una diferencia importante. Mientras que el mezcal está hecho de agave, el sotol está hecho de un grupo relacionado de plantas del género Dasylirion, una especie de lirio de la familia Asparagacea, oriunda del desierto de Chihuahua, también conocida como sereque por los rarámuris o sotol de manera común.




Como el agave, el Dasylirion es redondo, puntiagudo y cuenta con un núcleo interno denso que puede cocerse, fermentarse y destilarse. La planta se ha utilizado para producir sotol en el norte de México durante generaciones, y se ha usado para obtener alimentos, fibra y una bebida baja en alcohol similar al pulque por siglos.




El sabor del sotol abarca desde una dulzura ligeramente mineral y herbácea hasta frutas tropicales y eucaliptos especiados mezclados con maderas duras quemadas. En México, el sotol generalmente se toma solo.

El sotol solo se puede producir en los estados de Chihuahua, Durango y Coahuila, con especial proliferación en los municipios del desierto y de la sierra que dan origen al nombre del producto y por la misma tradición histórica en el proceso de producción en fábricas artesanales.




Declaratoria del sotol

El 29 de noviembre de 2001 se publicó en el Diario Oficial de la Federación la declaración a la protección de origen de este destilado para el estado de Chihuahua. Ésta a su vez se regula por las normas oficiales mexicanas relativas al cultivo y cosecha del agave siendo estas la NOM 005-RECNAT-1997, NOM 007-RECNAT-1997 y la NOM-159-SCFI-2004. Respecto a los lugares que avala la declaratoria se encuentran todos los municipios que conforman el estado de Chihuahua en donde se produce de manera artesanal en cuatro regiones de que son:

  • Región Coyame en los municipios: Ojinaga, Coyame, Chihuahua
  • Región Jiménez, municipios: Jiménez, Camargo
  • Región Valle Zaragoza, municipios: Valle, Zaragoza, Satevó
  • Región Madera, municipios: Janos, Casas Grandes, Buenaventura, Ignacio Zaragoza y Madera.

También se produce artesanalmente en el estado de Durango, en los municipios de Lerdo, Mapimí y Cuencamé y en el estado de Coahuila en el Municipio de Ocampo.


¿Cómo se elabora?

Las etapas que contempla la producción de este brebaje son: corte del Dasylirion, hidrólisis o cocción en hornos o autoclaves, extracción de los jugos, fermentación a partir de levaduras nativas o cultivadas, destilación, maduración y envasado.

Una observación interesante es que el corte de esta planta no implica la muerte de la misma como en el caso del mezcal, ya que al cortar la piña, esta se regenera y da lugar a otra nueva. No obstante, para que una planta se considere apta para producir sotol debe tener 15 años. Hoy en día los productores de sotol se encargan de sembrar estas plantas para fomentar que el producto sea sustentable.

Como resultado de la destilación se obtiene un aguardiente que va de los 38 a los 45 º Vol Alc.




Tipos de sotol

  • Sotol 100% puro o Sereque 100% puro. Este proviene de los mostos exclusivamente de azúcares provenientes de los Dasylirion. A su vez puede ser joven, reposado o añejo, e incluso abocado, dependiendo de la crianza que se le haya decidido dar.
  • Sotol. Se elabora a partir de los mostos de los Dasylirion pero a estos se les ha adicionado hasta un 49% de otros azúcares, y de igual manera por el proceso de crianza puede ser joven, reposado o añejo, y también abocado.

Por el tipo de añejamiento entonces se clasificaría de la siguiente manera:

  • Blanco o Plata: sotol sin añejamiento
  • Reposado: con crianza en madera entre 2 y 6 meses
  • Añejo: reposado en madera por hasta 24 meses
  • Extra añejo: con crianza de 5 a 7 años en madera
  • Platino: Se trata de un triple destilado sin añejamiento
  • Abocados: aquellos a los que se añaden ingredientes como frutas, semillas o hierbas para aportarles sabor y aromas.
  • Cremas de Sotol: igual que los anteriores solo que además se añade un lácteo

Para fines de comercialización esta se hace dentro del Estado de Chihuahua en envases con las especificaciones establecidas por la NOM correspondiente. Para su exportación, esta se hace en envases de hasta 5 litros mismos que deben ser envasados y etiquetados en la región de origen.

 

 


jueves, 28 de enero de 2021

Quinametzin, los gigantes que habitaron México

 



Las crónicas de los evangelizadores en la Nueva España e historiadores novohispanos cuentan que en la época prehispánica existieron hombres enormes (gigantes) en lo que hoy es nuestro México. La gente los llamaba quinametzin (un término empleado en la mitología mesoamericana para personas de gran altura) y se mantuvieron bajo su dominio hasta que se cansaron y se levantaron en su contra.

Pero, ¿Cuál es el origen de aquellos gigantes?

El origen de los quinametzin es incierto. No obstante, un antecedente importante podemos encontrarlo en el mito del Quinto Sol. Según este, en el principio de los tiempos, los dioses mexicas decidieron crear vida. Así nació Ocelotonatiuh, un sol hecho de tierra, junto con seres humanos gigantescos.

Aquellas criaturas medían alrededor de siete metros de altura. Sin embargo, debido a su descomunal tamaño, esos hombres eran lentos y torpes a tal grado que, cuando se caían, ya no podían levantarse y así morían.




Los dioses contemplaron decepcionados a los gigantes y decidieron destruirlos. Quetzalcóatl derribó al sol de tierra. Se desataron olas de terremotos y los gigantes fueron tragados por las grietas del suelo.

Puede que algunos de los gigantes que Quetzalcóatl pensó destruidos, hubiesen sobrevivido y después atormentado a los olmecas-xicalancas.

Gigantes según los evangelizadores

En la cosmogonía azteca, los quinametzin habitaron en la era de Atonatiuh, el Sol de agua en la mitología mexica, que concluyó con inundaciones.

Luego de la conquista, se hallaron huesos muy grandes. Un relato del fraile Andrés de Olmos, famoso por su labor como filólogo del náhuatl, huasteco y totonaco, cuenta que, en el palacio del primer virrey de la Nueva España, Antonio de Mendoza, se encontraron huesos de un pie humano donde cada dedo medía casi la palma de una mano.




De Olmos nació en España a finales del siglo XV y vivió en la Nueva España entre 1528 y 1571. El fraile escribió sobre semi gigantes en su época en lo que hoy es Cuernavaca, Morelos y en Tecalli, Puebla.

El vocablo quinametzin es el plural de quinametli y se traduce al español como gigante. También es el nombre con el que diversos autores han bautizado a los primeros habitantes de México.

En el Códice Zumárraga explica que, para los indígenas, los gigantes fueron creados por los dioses y perecieron en la catástrofe de Atonatiuh, una supuesta gran inundación en la zona montañosa de Tlaxcala.




Pero esta es una forma mítica e incluso metafórica de decirlo, pues investigaciones posteriores indican que los quinametzin fueron destruidos por un grupo de mercaderes provenientes de la costa quienes lucharon por el poder y la tierra que ellos habitaron.

Los historiados novohispanos refieren que fueron destruidos por los olmecas-xicalancas, quienes llegaron a Tlaxcala después del 200 antes de Cristo aproximadamente.

El grupo provenía de alguna parte del Golfo de México, eran mercaderes y poblaron los valles y montañas de Tlaxcala, Huejotzingo y Cholula. El historiador novohispano Mariano Veytia cuenta que cuando ocuparon las riberas de Atoyac, los olmecas-xicalancas se encontraron con gigantes desnudos y despeinados que cazaban aves y animales terrestres y comían frutas y yerbas silvestres.

De acuerdo con Veytia, en el año 107 después de Cristo, los olmecas-xicalancas pagaron tributo a los quinametzin, hasta que se hartaron y les tendieron una trampa para matarlos. Prepararon un banquete en su honor y esperaron a que estuvieran ebrios para acabar con todos.




Los gigantes aparecen en varios códices de frailes: en el de San Juan de Zumárraga, el Florentino (dirigido por Bernardino de Sahagún) o el de Vaticano; y en escritos de fray Andrés Olmos o fray Diego Durán.

Los frailes buscaban explicaciones para los edificios de gran tamaño dedicados a los dioses indígenas. De acuerdo con la revista de Arqueología Mexicana, los evangelizadores atribuyeron la construcción a las pirámides más grandes, como la de Cholula, a los gigantes.




La Biblia les dio la idea de que los creadores de esas grandes edificaciones podrían ser seres similares a los descritos en pasajes bíblicos: el Goliat contra el que lucha David u otros relatos donde el triunfo de una persona se ve realzada por vencer a individuos superiores en tamaño y fuerza, explica la publicación.

La revista especializada señala que hasta ahora no se conocen casos de grupos enteros que tuvieran ese patrón en su estatura. Los huesos hallados por conquistadores en Tlaxcala y por De Olmos en el palacio del virrey Mendoza eran de animales, solo que la paleontología del siglo XVI no estaba tan adelantada para darse cuenta que no eran fósiles humanos.

 

miércoles, 27 de enero de 2021

Huaraches, el calzado antiguo que continuamos usando

 



El calzado ha sido un símbolo de la condición social, objeto de belleza, de moda, instrumento de trabajo y del deporte.  Es un testimonio histórico del paso de las sociedades a través del tiempo. 

La palabra "huarache" es un derivado de "kwarachi", esta palabra era usada por la comunidad purépecha (Pueblo indígena que habita principalmente en Michoacán, Guanajuato y Guerrero). Es una de las piezas de indumentaria mexicana más importantes a nivel nacional e internacional.

El huarache es una sandalia de cuero plana que se caracteriza principalmente por un trabajo de trenzado único en el mundo, hecho a partir de una sola tira de cuero, larguísima, que sujeta el pie con complicados y hermosos tejidos sobre una suela, a veces de cuero, a veces de llanta de carro. Hay poca bibliografía sobre el origen del huarache, pero se cree que este es una evolución del calzado prehispánico que se le ponía a los muertos, para que pudieran trascender en los diferentes niveles del Mictlán. 




El uso del huarache se asocia con al estilo de vida del campo; por ello han sido degradados para hacer referente de un grupo social marginado. En las urbes este tipo de calzado no se utiliza frecuentemente en su forma original, ya sea por condiciones climáticas o incluso sociales; pero simplemente debemos considerar que el huarache es una pieza genuinamente artesanal.

 

Origen del huarache

El origen de este calzado nos remonta al periodo precolombino, esto quiere decir que se reconoce su presencia en tribus y pueblos indígenas desde muchos años antes de la llegada de los españoles, como dato curioso mencionemos que fue después de su des embarcación que el cuero bovino fue introducido en la fabricación de los huaraches, hasta entonces ya existían los huaraches confeccionados en ixtle o henequén (planta resistente del genero de los agaves), hechos con dobleces a manera de alpargatas.




En México este calzado ha sido conocido desde la antigüedad, pues lo podemos encontrar en pinturas, murales, tableros, tínteles y pétreas monumentales que representan deidades o guerreros; además se cuenta con la descripción de los misioneros que llegaron a México con los conquistadores españoles y en los descubrimientos arqueológicos.




En la época del virreinato, el artesano indígena seguía confeccionando huaraches en gran número, incluso había regiones que se popularizaron por esa actividad, ya que algunos ya vestían "a la española". El uso del huarache ha pasado por las distintas etapas de nuestra historia hasta llegar a la actualidad, aunque modernizado con la incorporación de nuevos materiales.

Este cómodo y relajado calzado, apreciados por unos y menospreciados por otros, ha resistido el desgaste del tiempo, incluso ante el calzado de diseñadores deportivos.





El huarache en la actualidad

Actualmente el huarache es tan único y especial como la persona que lo calza, pues cada huarache nunca es igual a otro, además después de un tiempo de usarlos, se amolda perfectamente al pie de la persona que los usa, convirtiéndolos en una cómoda y libre opción de calzado; pues también es un calzado ecológico, ya que se aprovechan materiales de otras industrias, como las llantas usadas para su elaboración. 

Un estudio científico realizado por un equipo belga de investigación relacionado con el uso de los huaraches y publicado en la American  Journal Physical in Technology, la revista norteamericana de antropología, llegó a las siguientes conclusiones:

  • El uso de este calzado ayuda a corregir errores en nuestro caminado contribuyendo a correr mejor.
  • Los huaraches reducen significativamente las posibilidades de alguna lesión relacionada con el caminar o correr, ya que los músculos que se encuentran alrededor del pie se fortalecen y flexibilizan.
  • Mejora el equilibrio, la postura y padecimientos de la columna.
  • El uso frecuente del huarache ayuda a mejorar ciertos dolores en los tobillos, rodillas, caderas e incluso en la zona lumbar, ya que los apoyos al momento de caminar o correr se vuelven coherentes y las articulaciones gestionan el esfuerzo que significa correr de la forma en que fueron diseñados para hacerlo.
  • Con el uso frecuente de este calzado mexicano los dedos recuperan su forma original contraídos y "engarruñados", lo que ocurre frecuentemente con los calzados modernos.

Nuestros antepasados precolombinos considerados inferiores debido a la arrogancia de culturas europeas en los tiempos de la colonización, conocían, sin embargo, las grandes ventajas de este calzado, así como la frescura que dan a nuestros pies, su sencilla y económica fabricación; así que es por este sencillo y humilde calzado que nuestros antepasados también nos dejaron una gran muestra de grandeza, pues aún con todos los adelantos técnicos de la actualidad, ellos lograron hace muchos siglos, lo que nosotros aún no podemos alcanzar: el balance entre la naturaleza y el ser humano. 




También existe ya una amplia variedad de diseños, colores e incluso siluetas distintas, sin embargo el huarache y su figura típica nos cuentan parte de nuestra historia cultural como mexicanos, mientras que enaltece el trabajo hecho a mano por cada artesano que comparte con nosotros su pasión y dedicación en cada una de estas piezas.

 



martes, 26 de enero de 2021

Animales mexicanos que convivieron con los dioses prehispánicos

  



En la época prehispánica, los pueblos nativos tenían una cosmovisión totalmente diferente del mundo, en la que los animales eran una parte esencial de la creación, de la vida y de la muerte, por lo que un sinfín de leyendas se crearon en torno a ellos. Con la llegada de los españoles, muchas cosas cambiaron, entre ellas el respeto y el carácter sagrado que se les otorgaba a los animales, que comenzaron a ser vistos como objetos que se pueden poseer, cazar y tomar a placer, lo que en nuestros días ha llevado muchas especies al borde de la extinción. Hoy te presentamos algunas de las leyendas protagonizadas por animales mexicanos y dioses.

 

El tlacuache

Uno de los animales que juega un papel muy importante en la mitología del mundo nativo es el tlacuache, que hoy en día es visto como una plaga y que se ve constantemente amenazado por los ataques humanos. Según la cosmovisión wixárika, este animalito fue el responsable de regalarle el fuego a la humanidad.

Según la leyenda, antes de la aparición del fuego la humanidad llevaba una vida dura en extremo a causa de las inclemencias del clima. Así que un día en el que un rayo cayó sobre un árbol y provocó un incendio, los wixarika intentaron de muchas formas apoderarse del fuego, fracasando en cada ocasión.

Fue así que el coyote, el venado, el armadillo, la iguana y el tlacuache se reunieron compadecidos del sufrimiento de la humanidad y, por sorteo, acudieron cada uno para robar el fuego, fracasando todos, hasta que llegó el turno del tlacuache.

Nuestro héroe permaneció durante siete días sin moverse cerca del fuego, para evitar cualquier peligro, hasta que finalmente aprovechó para robarlo, llevándolo encendido en su cola.

Sin embargo, fue descubierto por los guardianes del fuego, quienes lo golpearon casi hasta su muerte. A pesar de ello, el tlacuache triunfó, pues en su marsupio había guardado una pequeña brasa que fue su regalo para la humanidad.




El búho

Otro animal muy famoso dentro de las leyendas prehispánicas es el búho, que entre los mayas es un emisario de los señores de la muerte que viven en el inframundo llamado Xibalbá, tal como podemos apreciar en el libro sagrado del Popol-Vuh, cuando Hun-Hunahpú y Vucub-Hunahpú reciben la visita de unos extraños mensajeros para disputar un juego de pelota.

Este carácter de emisarios de la muerte sigue vigente hasta nuestros días. Incluso, durante la época colonial surgió un refrán que dice "cuando el tecolote canta, el indio muere", ya que para los nativos el canto del tecolote (búho) representaba un aviso de la proximidad de la muerte.




El xoloitzcuintle

El xoloitzcuintle es una de las tres razas cien por ciento mexicanas y, según la cosmovisión nahra, este perrito es quien nos acompaña en la primera de las nueve pruebas del Mictlán, el cruce del río Chiconahuapan. Así lo relata Bernardino de Sahagún en "Historia general de las cosas de Nueva España".

Pero no bastaba morir para cruzar este río, sino que había que haber tratado bien a los perros estando en vida, para que al morir ellos pudieran reconocer a su amo.




El conejo, el águila, el jaguar y el ajolote

Según la leyenda de los soles, durante la creación de nuestro mundo hubo dos deidades propuestas para la creación de nuestro sol: uno de ellos era Tecuciztécatl, un dios soberbio, y el otro era Nanahuatzin, un dios enfermo y pobre. La misión era que uno de ellos se arrojara a la hoguera divina que habían encendido los dioses creadores en Teotihuacan.

Llegado el momento, Tecuciztécatl tuvo miedo de inmolarse a sí mismo dentro de dicha hoguera y no pudo completar la tarea, así que Nanahuatzin tomó la iniciativa y corrió hasta fundirse con ella.

Sin embargo, la historia no acabó ahí, y los dioses notaron que el sol y la luna no podían moverse, así que Quetzalcóatl determinó que aquellos astros requerían del sacrificio de los dioses creadores para perpetuar su movimiento. Sin embargo, uno de los creadores no tenía motivos para ofrendar su propia vida y huyó.

Es así como estos cuatro animales aparecen como íconos dentro del mito de la creación, y de ahí su carácter sagrado en la mitología nahua.







Estos siete animales han ayudado a la humanidad a salir de grandes apuros; tal vez si recordáramos más seguido estas leyendas aprenderíamos a respetar no solo a estos animales, sino a todos. Y tú ¿Qué opinas?

 

Caracol púrpura, el origen de un tinte natural

 



El caracol Plicopurpura pansa es un molusco que habita en la costa del Pacífico desde Baja California hasta Perú e Islas Galápagos el cual produce un fluido que, en presencia de luz y oxígeno, forma un tinte de color púrpura que es utilizado como mecanismo de defensa ante depredadores.




En las costas de Oaxaca, artesanos de diversos grupos étnicos chontales, huaves, nahuas y zapotecos y mixtecos trepan los acantilados para ordeñar a esta especie que se encuentra adherida a las rocas arriba de la marea, donde recibe la brisa marina.




Su tinte ha sido empleado para teñir prendas de vestir con alto valor cultural que han recorrido el mundo en bordados sobre algodón o en lana tejida en telar de cintura. Por siglos ha dado el más puro y firme color del espectro violeta que sin fijadores resalta en blusas, faldas, diademas, rebozos y otras prendas de vestir de las culturas mixteca, chontal, zapoteca, huave y huichol, que han recorrido el mundo en bordados sobre algodón o en lana tejida en telar de cintura.



Hace unas décadas, la zona del litoral oaxaqueño donde habita este molusco gastrópodo fue decretada zona de conservación para preservarlo, pero la disposición fue cayendo en el olvido ante un turismo ávido de sensaciones gustativas que llevó a la gastronomía a crear manjares de un sabor picosito que solo este caracol les puede dar.


Características de los caracoles púrpura

Los caracoles púrpura desarrollan su vida en las rocas y en el nivel de intermareas, esto es, se mueven al ritmo de la marea alta y la marea baja, siempre en las rocas.

Se conocen dos tipos de caracol púrpura: el Purpura pansa y el Purpura collumelaris, de los cuales el primero es el más abundante y conocido




  • Purpura pansa

El Purpura pansa tiene como características básicas la concha gris-verdosa con varias hileras de picos bien definidos y entre ellos varias líneas blancas y finas.

El dorso o parte interna de la concha es abierto, tiene un apérculo o tapa ósea negra que guarda el cuerpo blando, y bajo la colmuela tiene una arte como media luna de color salmón fuerte.

El borde afilado de su cavidad dorsal es un poco ondulado y afilado, y de color negro azuloso hacia el interior.


  • Purpura collumelarises

El Purpura collumelarises es básicamente igual, aunque su concha es más gruesa y redonda, y sus picos son más pequeños e irregulares. La cavidad dorsal de collumelaris es más estrecha y la media luna debajo de la columela es de color salmón suave.

El borde es grueso y de color blanco y tiene unas protuberancias que asemejan costillas, que se prolongan hacia el interior de la concha. Esta zona es más bien de color blanco.




Especie protegida

Esta especie está sujeta a protección especial por la NOM-059-SEMARNAT-2010 y listado entre las 372 prioritarias, según el acuerdo publicado en el Diario Oficial de la Federación el 5 de marzo de 2014.

 

viernes, 22 de enero de 2021

Xtabentún, una leyenda hecha bebida

 



Si has visitado la Península de Yucatán, seguramente escuchaste hablar sobre la bebida maya ancestral llamada Xtabentún, pero ¿sabes qué es?

El Xtabentún es una de las dos bebidas alcohólicas ancestrales de los Mayas, es un licor de sabor y aroma dulce, producido en el estado de Yucatán. Sus orígenes no son del todo exactos, pero surgen de una leyenda maya sobre dos mujeres opuestas.


¿Cómo está hecho el Xtabentún?

El Xtabentún es una especie de hidromiel, fabricada de miel de abejas meliponas yucatecas. Este tipo de abejas se caracteriza por no tener aguijón, su nombre maya es "Xunán Kab" que significa "Señora Abeja". Ellas polinizan la flor del Xtabentún misma que se utiliza para elaborar una bebida que funciona como digestivo y cuyo sabor es muy peculiar. 




Otro ingrediente importante es el néctar de las flores de Xtabentún (Turbina corymbosa), flores típicas de la región. El nombre de estas flores significa «lianas que crecen en la piedra». Estas flores tienen semillas con cualidades psicotrópicas, comparadas con los efectos del LSD. Como ingrediente final se encuentra el anís, el cual hace que su olor y sabor sean más dulces.




Leyenda maya del Xtabentún

El significado que tiene el Xtabentún proviene de su origen fincado en una leyenda maya. De acuerdo con ella, hace muchos años, en el Mayab (como entonces se le conocía a Yucatán), vivían dos hermanas: Xtabay y Utz Cole'l.

Ambas eran muy hermosas, pero la primera tenía mala fama, debido a que todos hablaban de su gusto especial por los hombres. La tildaban de pecadora. A su vez, Utz Cole'l era percibida por todos como la hermana buena y pura, que era gentil con todos y siempre tenía buenas intenciones.

Pero no era así. A pesar de lo que la gente hablaba de ellas, la realidad era que Xtabay era la de buen corazón y quien ayudaba a personas enfermas o que necesitaban algo, por mínimo que fuera. Solo que no estaba muy interesada en desmentir los rumores sobre su actuar.

Utz Cole'l iba por la vida mostrando dos caras. Por fuera parecía la más virtuosa, pero era envidiosa y repudiaba a la gente pobre.

Un día Xtabay desapareció. No supieron de ella por días, hasta que una mañana todos comenzaron a percibir en el pueblo un olor delicado a flores. Cuando fueron a su casa, la encontraron muerta, pero fragante al mismo aroma. Utz Cole'l les dijo que ese olor no era de ella, que era mejor enterrarla.

Lo hicieron y con el paso de los días descubrieron que sobre su tumba crecían flores blancas que despedían el mismo aroma que el de la casa. Por fin todos se dieron cuenta que Xtabay era buena.

Cuando Utz Cole'l murió, sobre su sepultura creció una planta espinosa y el ambiente a su alrededor olía terriblemente mal.




Desde entonces, los mayas decidieron hacer un licor en honor a Xtabay. Lo llamaron Xtabentún, en honor a la flor póstuma que despedía la fragancia delicada, y se apareja con la creencia de que, cuando se le toma, es muy posible encontrar el amor. 


La permanencia de un significado

Con el paso del tiempo, la importancia del Xtabentún no ha venido a menos. Al contrario, de solo darle un significado entrañable a la leyenda, ahora los yucatecos también se enorgullecen de la diversificación del consumo de dicho licor.


¿Cómo se bebe el Xtabentún?

El Xtabentún es un licor dulce, por lo tanto, es consumido como digestivo. Si vas a Yucatán (incluso a otros estados de la península), seguro te ofrecerán tomarlo después de una comida pesada, directo de un caballito. No obstante, en muchos bares ya lo ofrecen en un sinnúmero de recetas de coctelería.

Suele acompañarse solo con hielo o solo, en el desayuno se acompaña con café. En algunos lugares suelen hacer bebidas que incluyen café con Xtabentún. En la Riviera Maya se hace margarita Maya, que incluye jugo de naranja, toronja e Xtabentún. La gastronomía local de la Riviera Maya hace platillos desde camarones a la Xtabentún. Al ser un licor dulce es muy versátil para prepararse de distintos modos.

 



Ahora ya lo sabes: si ves una botella del digestivo yucateco, no dudes en probarlo. Será una experiencia organoléptica muy especial y estarás dándole vida a una leyenda que vale la pena que muchos conozcan.

 

Real de Asientos, el pueblo más antiguo de Aguascalientes

 



Es una comunidad de origen minero que ha logrado preservar su esencia, atmósfera y encanto originales, escondidos en los agrestes paisajes, sobrias edificaciones y la cálida cantera rosa. Sus primeras construcciones datan de 1548 y parece que el tiempo se congeló en esa etapa colonial.




Real de Asientos es el municipio más antiguo del estado, pero además es el primero en ser nombrado Pueblo Mágico de todo Aguascalientes. Su extensión pequeña es sustancial en historia y como destino cuenta con experiencias que te sorprenderán como ningún otro. Se localiza a 60 kilómetros al noreste de la capital del estado.




Las construcciones y atractivos de este lugar son testimonio de la gran riqueza de este orgullo del estado de Aguascalientes. Su nombramiento como Pueblo Mágico, que reconoce su valor y belleza, propicia que un número cada vez mayor de visitantes se acerquen a conocerlo y asombrarse.

Como si se tratara de un set cinematográfico, la ciudad te recibe con un encanto particular que se traduce en contrastes. Andando por sus calles, es muy probable que te encuentres con antiguos carruajes auténticos, estacionados junto a automóviles último modelo.




Atractivos en Real de Asientos

Sus atractivos son valiosos, pues conserva interesantes muestras de arquitectura y arte virreinal, así como agradables jardines y un invernadero de primer nivel.

Acueducto Escondido de Asientos

Algo que te encantará de Asientos son sus túneles, que se construyeron para proteger la estructura de la Parroquia de las filtraciones de agua, y aunque algunos de ellos están cerrados definitivamente, hay otros que puedes conocer para no quedarte con las ganas.

 



Casa Larrañaga

La Casa Larrañaga perteneció a uno de los fundadores del poblado de Asientos, don Gaspar Benito de Larrañaga y, aunque no se puede visitar el interior, basta con admirar su hermosa fachada. Te aseguramos que vale la pena ya que, cuenta la leyenda, que aquel que logre descifrar el escudo de la familia encontrará tres tesoros: uno en la propia casa, el segundo en la casa del minero y el tercero en el puente blanco. 





Ex Convento del Señor del Tepozán

El templo y el Ex Convento del Señor del Tepozán, construido a fines del siglo XVIII, cuenta con una valiosa colección de retablos del artista Miguel Cabrera de los siglos XVII y XVIII. El Altar y el Santuario datan de 1627 y fueron construidos por Franco de la Rivera, en el sitio donde se encontró el Milagroso Cristo del Señor de Tepozán. Las habitaciones del convento, son salas museográficas que muestran la forma de vida de los monjes franciscanos y otros aspectos de la vida cotidiana en la época colonial.




Parroquia de Nuestra Señora de Belén

Una de las visitas obligadas es la Parroquia de Nuestra Señora de Belén ubicada frente a la Plaza Juárez. En su interior destaca el Cristo Articulado traído de España hace más de 400 años, elaborado con partes humanas; se dice que sigue a los visitantes con la mirada. La Parroquia cuenta con una interesante Pinacoteca donde se puede admirar una vasta colección de retablos de los siglos XVII y XVIII, pinturas y algunas de las vestimentas que se usaban los sacerdotes en aquella época. Adicionalmente, hay un pasaje subterráneo que data del siglo XVIII y que no se descubrió hasta 2001 cuando se hacían reparaciones de la iglesia.




Túneles y Pinacoteca

Debajo de la Parroquia de Nuestra Señora de Belén, se localizan tres túneles subterráneos que alcanzan unos 60 metros de longitud, en ellos se resguardan algunos pozos con agua que hoy los visitantes han adoptado como "fuentes de los deseos" y lanzan monedas en su interior, así como restos humanos en urnas distribuidas a lo largo del lugar.




Otro espacio interesante en el mismo recinto es la Pinacoteca de Asientos que atesora joyas como retablos y lienzos de la época de la colonia, muchos de estos, son de la autoría de Miguel Cabrera, un pintor novohispano y gran exponente del barroco en virreinato.


Santuario de Guadalupe y Cementerio de Guadalupe

El Santuario de Guadalupe, construido en 1765 que resguarda en su interior las pinturas del maestro Teodoro Ramírez.

El Cementerio de Guadalupe que data del siglo XVIII cuenta con murales que muestran la alegoría de la muerte, es de los más antiguos de la región y varias momias han sido encontradas.





Museo Vivo de Cactáceas 

Conserva una impresionante colección de más de 1,500 plantas de 45 especies, principalmente agaváceas, cactáceas y crasuláceas, provenientes de tierras lejanísimas, algunas fueron decomisadas a traficantes. En sus instalaciones también existe un agavario, un invernadero, cactáreo, herbario y zona de reproducción. Saliendo, admira el Acueducto elevado en el que se han encontrado monedas de siglos pasados.





Ex Hacienda de Letras

No muy lejos se ubica la Ex Hacienda de Letras, en donde se han elaborado vinos de gran calidad por más de 40 años. No dejes de gozar de una degustación.



 

Festividades

Una de sus fiestas más importantes es el Festival de Ogarrio que se lleva a cabo a fines de marzo o principios de abril. En este evento los locales usan ropa del siglo XIX, ya que celebran la fecha en que inauguró el túnel, en el cambio de siglo.


Gastronomía

Para probar algo típico de su gastronomía, se sugiere degustar el conejo a la Chichimeca, los dulces de leche y los dulces de guayaba.